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Informations sur les performances

Performance parrainée par l'association

L'avenir d'OPERA à Ota, Tokyo2024 (Aprico Opera) Acte complet de l'opérette de J. Strauss II « La chauve-souris » Performance en japonais

L’aboutissement du projet d’opéra en 2024 ! Un chef-d'œuvre de l'opérette viennoise !
Avec une scène comique et humoristique et une magnifique scène de fête, de magnifiques solistes et la chorale de la communauté locale présenteront l'opérette « Die Fledermaus », qui vous fera boire du champagne et tout oublier à la fin et vous sentir joyeux ♪

*Ce spectacle est éligible au service de talons de billets Aprico Wari. Veuillez voir ci-dessous pour plus de détails.

samedi 2024 décembre 8, dimanche 31 décembre

calendrier Les représentations commencent à 14h00 chaque jour (les portes ouvrent à 13h15)
*Durée de représentation prévue environ 3 heures 30 minutes (entracte compris)
lieu Salle Ota Ward / Grande salle Aplico
Genre Performance (concert)
Performance / chanson

J. Strauss II Opérette « Die Fledermaus » Tous les actes (interprété en japonais)

Apparence

"8 mai"
Toru Onuma (Eisenstein)
Ryoko Sunagawa (Rosalinde)
Koji Yamashita (Franck)
Yuga Yamashita (duc Orlovsky)
Jardin de poésie Nishiyama (Alfredo)
Hibiki Ikeuchi (Falke)
Eijiro Takanashi (Blint)
Ena Miyaji (Adèle)
Kanako Iwatani (Ida)
Fumihiko Shimura (Frosh)
Maika Shibata (chef d'orchestre)

"9 mai"
Hideki Matayoshi (Eisenstein)
Atsuko Kobayashi (Rosalinde)
Hiroshi Okawa (Franck)
Soshiro Ide (duc Orlovsky)
Ichiryo Sawazaki (Alfredo)
Yuki Kuroda (Falke)
Shinsuke Nishioka (Blint)
Momoko Yuasa (Adèle)
Rimi Kawamukai (Ida)
Fumihiko Shimura (Frosh)
Maika Shibata (chef d'orchestre)

Orchestre Philharmonique Universel de Tokyo (Orchestre)
Chœur de l'OPÉRA de TOKYO OTA
*Les artistes sont susceptibles de changer. Veuillez noter.

Informations sur les billets

Informations sur les billets

Date de sortie

  • En ligne : 2024 mai 5 (mardi) 14h10
  • Téléphone billetterie : 2024 avril 5 (mardi) 14h10-00h14 (uniquement le premier jour de vente)
  • Ventes au comptoir : 2024 avril 5 (mardi) 14h14~

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Prix ​​(taxes incluses)

Tous les sièges réservés
Siège S 10,000 yens
Un siège à 8,000 XNUMX yens
Siège B 5,000 XNUMX yens(Quantités prévues épuisées les 8/31 et 9/1)
Moins de 25 ans (hors sièges S) 3,000 XNUMX yens
※ Les enfants d'âge préscolaire ne peuvent pas entrer

【Plan de salle】

Plan de salle (PDF)

PDF

Détails du divertissement

Masaaki ShibataⒸT.tairadate
Mito Takagishi
Toru Onuma©Satoshi TAKAE
Hideki Matayoshi ©T.tairadate
Ryoko Sunagawa©︎FUKAYA/auraY2
Atsuko Kobayashi ©︎FUKAYA/auraY2
Hiroshi Yamashita
Hiroshi Ōkawa
Yuga Yamashita©︎FUKAYA/auraY2
Soshiro-Ide
Jardin de poésie de Nishiyama
Kazuryo Sawazaki
Hibiki Ikeuchi
Yuki Kuroda ©NIPPON COLUMBIA
Eijiro Takanashi
Shinsuke Nishioka
Ena Miyaji©︎FUKAYA/auraY2
Momoko Yuasa©︎FUKAYA/auraY2
Kanako Iwatani
Ayane Shindo©Ayane Shindo
Fumihiko Shimura
Orchestre Philharmonique Universel de Tokyo
TOKYO OTA OPERA Chœur

Profil

Maika Shibata (chef d'orchestre)

Né à Tokyo en 1978.Après avoir été diplômé du département de musique vocale du Kunitachi College of Music, il a étudié comme chef de chœur et chef assistant à la Fujiwara Opera Company, à l'Opéra de Chambre de Tokyo, etc. En 2003, il voyage en Europe et étudie dans des théâtres et des orchestres dans toute l'Allemagne. En 2004, il obtient un diplôme de master à l'Université de musique et des arts du spectacle de Vienne.Il a dirigé l'Orchestre Symphonique de Vidin (Bulgarie) lors de son concert de fin d'études.À la fin de la même année, il est invité au Concert Silvester de Hanovre (Allemagne) et dirige l'Orchestre de chambre de Prague.Il se produit également en tant qu'invité de l'Orchestre de Chambre de Berlin à la fin de l'année suivante et dirige pendant deux années consécutives le Concert Silvester, qui remporte un grand succès. En 2, il passe l'audition de chef d'orchestre assistant à l'Opéra du Liceu (Barcelone, Espagne) et travaille avec divers metteurs en scène et chanteurs en tant qu'assistant de Sebastian Weigle, Antoni Ros-Malba, Renato Palumbo, Josep Vicente, etc. Le fait de travailler avec des artistes et de gagner une grande confiance grâce à leurs performances est devenu le fondement de mon rôle de chef d'orchestre d'opéra.De retour au Japon, il a principalement travaillé comme chef d'orchestre d'opéra, faisant ses débuts à la Japan Opera Association en 2005 avec « Shinigami » de Shinichiro Ikebe.La même année, il remporte le prix du nouveau venu de la Goto Memorial Cultural Foundation Opera Newcomer et part de nouveau en Europe en tant que stagiaire, où il étudie principalement dans les théâtres italiens.Après cela, il a dirigé, entre autres, « Masquerade » de Verdi, « Kesha et Morien » d'Akira Ishii et « Tosca » de Puccini. En janvier 2010, la Fujiwara Opera Company a interprété « Les Navarra » de Massenet (première japonaise) et « Le Clown » de Leoncavallo, et en décembre de la même année, ils ont interprété « Le Conte du roi Saltan » de Rimski-Korsakov. ' avec Kansai Nikikai. , a reçu des critiques favorables.Il a également dirigé au Nagoya College of Music, à la Kansai Opera Company, au Sakai City Opera (lauréat du Osaka Cultural Festival Encouragement Award), etc.Il a la réputation de créer une musique à la fois flexible et dramatique.Ces dernières années, il s'est également concentré sur la musique orchestrale et a dirigé l'Orchestre Symphonique de Tokyo, l'Orchestre Philharmonique de Tokyo, l'Orchestre Philharmonique du Japon, l'Orchestre Philharmonique de Kanagawa, l'Orchestre Philharmonique de Nagoya, l'Orchestre Symphonique du Japon Century, le Grand Orchestre Symphonique, l'Orchestre Symphonique de Groupe, l'Orchestre Symphonique d'Hiroshima, Hyogo. Orchestre du Centre des Arts du Spectacle, etc.A étudié la direction d'orchestre auprès de Naohiro Totsuka, Yutaka Hoshide, Thilo Lehmann et Salvador Mas Conde.En 2018, il a remporté le prix du nouveau venu d'opéra de la Goto Memorial Cultural Foundation (chef d'orchestre).

Mitomo Takagishi (réalisateur)

Né à Tokyo. Diplômé de l'Université Meiji, Faculté des Lettres, spécialisation en études théâtrales. A terminé le département de production littéraire de la Compagnie de Théâtre Haiyuza. De parents peintres, il passe son enfance avec un pinceau et s'ouvre aux voies de l'art. Il a commencé à jouer sur scène alors qu'il était étudiant et a participé à des dramatisations et des productions. En juin 2004, il fait ses débuts au Nouveau Théâtre National dans la mise en scène de « Friend Fritz » de Mascagni (Small Theatre Opera Series). En juin 6, il a interprété pour la première fois au Japon la version arrangée par Henze du « Retour d'Ulisse » de Monteverdi (Tokyo Nikikai), et a reçu des critiques élogieuses de la part des journaux disant : « C'est ce que devrait être une production d'opéra. .'' Ses œuvres dirigées « Turandot » (2009) et « The Coronation of Poppea » (6) ont reçu le Mitsubishi UFJ Trust Music Award Encouragement Award, et « Il Trovatore » (2013) a reçu le Mitsubishi UFJ Trust Music Award. . Ses activités s'étendent au-delà de l'opéra, au théâtre et aux concerts, et comprennent des dramatisations, des mises en scène et des chorégraphies. Actuellement, il est maître de conférences à l'Université des Arts de Tokyo, au Kunitachi College of Music/Graduate School, à la Faculté de musique de l'Université Soai et à l'Institut de recherche sur le théâtre Haiyuza. Appartient au département de production de la compagnie théâtrale Haiyuza Bungei.

Toru Onuma (Eisenstein)

Diplômé de l'Université de Tokai et y a terminé ses études supérieures. Pendant ses études supérieures, il est allé en Allemagne et a étudié à l'Université Humboldt. A terminé l'Institut de formation à l'opéra Nikikai. A reçu le Goto Memorial Cultural Award en 22. À l'opéra, il est apparu dans Iago dans Otello de Nikikai, Papageno dans La Flûte enchantée, Belcore dans Elisir of Love du New National Theatre et Don Alfonso dans Cosi fan tutte au Nissay Theatre. Ces dernières années, il a poursuivi sur sa lancée, apparaissant dans des rôles tels que le comte Almaviva dans « Les Noces de Figaro » de Nikikai et Enrico dans « Lucia di Lammermoor » du Théâtre Nissay. Il s'est également produit en tant que soliste de concert avec de grands orchestres nationaux et a participé à des performances de haut niveau telles que la première japonaise du « Requiem pour un jeune poète » de Zimmermann. Il a également reçu des éloges pour ses chansons allemandes telles que « Winter Journey ». En juin et juillet 2023, Yokanaan est apparu dans « Salome » de l'Orchestre philharmonique de Kanagawa, de l'Orchestre symphonique de Kyoto et de l'Orchestre symphonique de Kyushu, et en novembre, il est apparu dans le rôle titre dans « Macbeth » du Théâtre Nissay, qui a reçu un grand succès. . Maître de conférences à l'Université de Tokai et au Kunitachi College of Music. Membre Nikikaï.

Hideki Matayoshi (Eisenstein)

Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo. Études supérieures terminées dans la même université. Vainqueur du 40e Concorso vocal italien et du Grand Prix de Milan. A représenté l'Asie au concours préliminaire asiatique du Concours international de chanson Tosti et a remporté le prix Yomiuri Shimbun. A étudié en Italie et en Autriche. À l'opéra, elle a été sélectionnée pour jouer le rôle titre dans la production Nikikai de « Idomeneo » en 2014 et a reçu de nombreux éloges pour sa belle voix et sa solide musicalité. Après cela, Eisenstein dans « Die Fledermaus » de Nikikai, Orphée/Jupiter dans « Ciel et Enfer », Arturo dans le Nouveau Théâtre National « Lucia », Bastian dans le Théâtre d'Art de la Préfecture d'Aichi « Bastian et Bastienne », et le Théâtre Nissay « Aladdin et la chanson magique ». Il est également apparu dans Aladdin, etc. Il s'est également produit en tant que soliste dans des concerts, notamment la « Neuvième » de Beethoven et le « Messie » de Haendel. Changement du type de voix en baryton à partir d'octobre 2022. En novembre, après sa conversion, il est apparu dans « Paradis et enfer » de Nikikai sur Jupiter. Membre Nikikaï.

Ryoko Sunagawa (Rosalinde)

Diplômé du Musashino College of Music et terminé ses études supérieures dans la même université. Depuis 2001, il est récipiendaire de la 10e bourse d'études d'opéra de la Fondation Ezoe Scholarship et depuis 2005, il est boursier de la Goto Memorial Cultural Foundation. 34ère place au 69e Concorso vocal Japon-Italie et au 1e Concours de musique japonaise. A reçu le prix Zandonai au 12e Concours vocal international Riccardo Zandonai. En 2000, elle fait ses débuts à part entière dans l'opéra « Orfeo ed Euridice » au Nouveau Théâtre National. Depuis ses débuts avec la Fujiwara Opera Company en 2001 dans le rôle de Gasparina dans "Il Campiello", il a joué dans "Voyage à Reims", "La Bohème", "Les Noces de Figaro", "Le Bouffon", "La Traviata". ,", "Gianni Schicchi", etc. Toujours très apprécié. Il a fait sa première apparition à la Japan Opera Association en 2021 avec « Kijimuna Toki wo Tokeru » et a reçu de nombreux éloges pour « The Tale of Genji » et « Yuzuru ». Au Nouveau Théâtre National, il est apparu dans « Turandot », « Don Giovanni », « Don Carlo », « Carmen », « La Flûte enchantée », « Les Contes d'Hoffmann », '' « Yashagaike », « Werther » et « Gianni Schicchi ». En outre, elle est régulièrement apparue dans les concerts d'opéra du Nouvel An de la NHK, et son chant, à la fois populaire et talentueux, a toujours reçu de nombreux éloges. Le CD « Bel Canto » est désormais en vente. A reçu le Opera Newcomer Award lors de la 16e édition des Goto Memorial Cultural Awards. Membre de la Fujiwara Opera Company. Membre de la Japan Opera Association. Professeur à temps partiel au Musashino College of Music.

Atsuko Kobayashi (Rosalinde)

Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo et terminé ses études supérieures dans la même université. A terminé le département de formation des chanteurs d'opéra de la Japan Opera Promotion Association. Stagiaire en art à l'Agence des Affaires Culturelles. A étudié en Italie en tant que stagiaire dans le cadre du programme d'études à l'étranger pour les artistes émergents de l'Agence des affaires culturelles. Après avoir fait ses débuts au sein de la Fujiwara Opera Company, elle interprète divers rôles avant d'être sélectionnée pour jouer le rôle titre dans « Madame Butterfly » en 2007. Depuis, elle a joué le même rôle à plusieurs reprises et en 2018, elle a été très appréciée pour son rôle d'Anita dans « Filles de Navarre » (première japonaise). Jusqu'à présent, elle est apparue dans des rôles tels que Francesca dans « Francesca da Rimini », Elisabetta dans « Maria Stuarda » et Lady Macbeth dans « Macbeth ». En 2015, elle fait ses débuts en Italie dans le rôle titre de « Madame Butterfly » au Festival d'Opéra Traetta de Bitonto, en Italie, au Teatro Traetta et au Teatro Curci. De plus, elle est apparue dans le rôle-titre de Gerhilde dans « Walkure » de Biwako Hall et dans le rôle-titre de « Madama Butterfly » et « Tosca », un cours d'appréciation de l'opéra pour les lycéens du New National. Théâtre, qui ont tous connu du succès. En 2018, elle a joué le rôle-titre dans le spectacle « Tosca » du Nouveau Théâtre National en tant que remplaçante soudaine. En 2021, elle est apparue en remplacement de Sieglinde dans « Walkure » et d'Elisabetta dans « Don Carlo », qui ont tous deux reçu de nombreux éloges. Lors de concerts, il s'est produit avec de nombreux orchestres dans des performances solo telles que le concert de l'opéra du Nouvel An de la NHK, la « Neuvième » de Beethoven et le « Requiem » de Verdi. Membre de la Fujiwara Opera Company. Artiste inscrit à la création régionale par fondation générale constituée.

Koji Yamashita (Franck)

Diplômé du Collège de Musique Kunitachi. Après avoir terminé ses études supérieures, il a étudié à Salzbourg et à l'Université de Musique de Vienne. À l'opéra, le rôle-titre des « Noces de Figaro » de Nikikai, Gurnemanz de « Parsifal », Hobson du Nouveau Théâtre National « Peter Grimes », Sodo du Théâtre Nissay « Yuzuru », Fafner du Nouveau Japan Philharmonic « Das Rheingold » (format concert), il est également apparu dans le financement « Walkure » au Biwako Hall. Il a également reçu une grande renommée en tant que soliste dans des concerts tels que « Ninth ». Il possède également un large répertoire de chansons allemandes et, en 2014, il a étudié à New York en tant que chercheur de longue durée à l'étranger au Kunitachi College of Music. De retour au Japon, elle donne un récital complet de « La belle fille du moulin » de Schubert au Hakuju Hall, qui reçoit des critiques élogieuses. En juillet de cette année, il est apparu dans « La Traviata » de Nikikai de Daubigny, et en novembre-décembre, il est apparu dans la coproduction nationale « Die Bat » de Frank. Professeur au Kunitachi College of Music. Membre Nikikaï.

Hiroshi Okawa (Franck)

Diplômé du Kunitachi College of Music et y a terminé ses études supérieures. A terminé l'Institut de formation à l'opéra Nikikai. A reçu un prix d'excellence à la fin. A voyagé en Italie avec le soutien de la Sawakami Opera Arts Promotion Foundation. Je suis retourné en Italie en 2 en tant que stagiaire dans le cadre du programme de formation à l'étranger pour les artistes émergents de l'Agence des affaires culturelles. Programme de la saison de l'Opéra Verdi de Trieste Concert en juin 2017, Opéra Verdi de Trieste « Eugène Onéguine » en novembre 6. Il a fait ses débuts en Italie dans le rôle de commandant de compagnie et a également joué au niveau national dans la deuxième saison « Gianni Schicchi » Betto et « "Madame Butterfly". Apparu dans Yamadori, "Paradis et Enfer" Jupiter, etc. Il a également été actif en tant que soliste dans des concerts, notamment la « Passion selon Saint Matthieu » de JS Bach, le « Requiem » de Mozart, la « Neuvième » de Beethoven et le « Messie » de Haendel. Le rôle de Pin dans la production Nikikai de « Turandot », qui est devenu un sujet brûlant en février de cette année, a été bien accueilli. Membre Nikikaï.

Yuga Yamashita (duc Orlovsky)

Né dans la préfecture de Kyoto. Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Département de Musique Vocale. Diplômé du programme de maîtrise de la même école supérieure, spécialisé en opéra. Obtention de crédits pour le programme de doctorat dans la même école supérieure. 92ère place dans la section vocale du 1e Concours de Musique du Japon et a remporté le Prix Iwatani (Prix du Public). A reçu le prix spécial Tamaki Miura au 9e Concours international d'opéra de Shizuoka. À l'opéra, il est apparu dans les rôles de Hansel dans Hansel et Gretel du Théâtre Nissay, Roméo dans Capuleti et Montecchi et Rosina dans Le Barbier de Séville. Dans d'autres concerts, il s'est produit en tant que soliste dans de nombreux concerts, notamment la Neuvième de Beethoven, la Messe glagolitique de Janáček et le Stabat Mater de Dvořák avec l'Orchestre symphonique métropolitain de Tokyo. Participation à une master class de Mme Vesselina Kasarova parrainée par le Nagoya College of Music. Apparu sur NHK-FM "Recital Passio". Membre de l'Académie vocale japonaise.

Soshiro Ide (duc Orlovsky)

Né dans la ville de Yokohama, préfecture de Kanagawa. Il a remporté de nombreux prix, dont la 27e place dans la section chant du 2e Concours de chanson japonaise Sogakudo, le 47e Grand Prix du Concorso vocal italien de Sienne, la 17e place au 3e Concours de musique de Tokyo et le 55e Concorso vocal Japon-Italie. Après avoir terminé ses études en Italie, elle est apparue comme actrice principale dans de nombreux opéras tels que « Les Noces de Figaro », « Le Puritain », « Madame Butterfly » et « Carmen ». par la Fujiwara Opera Company et a reçu des critiques favorables. En outre, il étend ses activités en tant que chanteur de reprises pour des castings étrangers tels que le Nouveau Théâtre National et l'École de Musique Seiji Ozawa. Il a également été soliste dans des œuvres sacrées et des symphonies telles que la Messe du Couronnement de Mozart, la Neuvième Symphonie de Beethoven et le Requiem allemand de Brahms. Il se concentre également sur l'opéra et les chansons japonaises et est apparu dans de nombreux opéras japonais en première. Membre de la Fujiwara Opera Company.

Jardin de poésie Nishiyama (Alfredo)

Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo et de son école supérieure, avec spécialisation en opéra. Récipiendaire de la bourse de la Fondation Aoyama en 28. Gagnant du 8e concours vocal du Festival international de musique de Nikko. J'ai assisté à une master class de Rainer Trost. A joué le rôle de Tamino dans la représentation régulière du 67ème Opéra de Geidai « La Flûte enchantée » et le rôle de Nemorino dans l'opéra « L'Élisir de l'Amour ». De plus, en 2024, il fera la couverture du rôle de Ferrando dans le projet XX d'opéra de la Seiji Ozawa Music School "Cosi fan tutte". Y compris le 68e et 69e Messie du Geidai parrainé par Asahi Shimbun, le concert choral régulier du 407e Geidai « Misa Solemnis », l'évangéliste de la « Passion selon Matthieu » de Bach, « Messe en si mineur ». Il est apparu en tant que soliste. dans de nombreuses messes et oratorios, dont le Requiem de Mozart, la Messe du Couronnement, la Création de Haydn et Les Quatre Saisons.

Ichiryo Sawazaki (Alfredo)

Diplômé du Collège de Musique Kunitachi. A terminé la 27e promotion du département de formation des chanteurs d'opéra de la Japan Opera Promotion Association. A reçu la 30e place et le Prix d'excellence au 2e Concours de Musique Soleil. A reçu la 53e place au 2e Concorso vocal Japon-Italie et le prix Yoshiyoshi Igarashi. 2ère place au 1ème Concorso Vocal International V. Terranova. Elle a fait ses débuts avec la Fujiwara Opera Company en 2016 dans le rôle de Spoletta dans « Tosca ». Il est apparu dans le rôle d'Alfredo dans « La Traviata », Don José dans « Carmen » et Arturo dans « The Puritan » (co-organisé par le Nouveau Théâtre National de Tokyo Nikikai), qui ont tous reçu des éloges. louer. À ce jour, il est apparu dans divers opéras, dont le duc de Mantoue dans « Rigoletto », Tonio dans « The Regimental Girl », Nemorino dans « Elisir d'Amore » et Cavaradossi dans « Tosca ». '. A fait ses débuts en Italie au Traetta Opera Festival « Madame Butterfly » 2015 à Pinkerton. En 27, il a donné une superbe performance dans le rôle de Rodolfo dans "La Bohème", un projet visant à encourager les artistes émergents qui créeront la prochaine génération de culture. Depuis 2015, il est apparu dans le rôle de Richard McBain dans le projet d'expérience scénique réelle pour enfants de l'Agence des affaires culturelles, « Tekagami », pendant trois années consécutives. En outre, il est un ténor prometteur qui est actif dans un large éventail d'autres domaines, notamment en chantant le « Requiem » de Verdi et Mozart, « Le Neuvième » et « Le Messie », ainsi que la chanson du 3e anniversaire de l'accession au trône de Sa Majesté l'Empereur, « La Lumière du Soleil ». Membre de la Fujiwara Opera Company. Maître de conférences au lycée Rikkyo Ikebukuro.

Hibiki Ikeuchi (Falke)

Diplômé du Département de musique vocale, Faculté de musique, Université des Arts de Tokyo. A terminé le programme de maîtrise dans la même école supérieure, avec spécialisation en musique vocale (opéra). En 2015, il fait ses débuts à l’opéra dans le rôle titre de « Don Giovanni » au Théâtre Nissay. A déménagé en Italie en 2017. Après des études à Milan, il a été sélectionné au 2018e Concours International Verdi Voice en 56. En 2019, il a remporté le 20e Concours Riviera Etrusca, le 5e Concours international GB Rubini et le 10e Concours vocal Salvatore Richitra. La même année, il fait ses débuts européens dans le rôle de Marcello dans "La Bohème" au "Lyrica in Piazza" organisé par les villes d'Orte et Massa Marittima, en Italie. De retour au Japon, en 2021, il apparaît dans le rôle de Marcello dans « La Bohème » du Théâtre Nissay et reçoit des critiques élogieuses. En 2022, il remporte la première place et le prix du public au 20e Concours de musique de Tokyo. En 1, il a reçu des critiques favorables pour son rôle de Renato dans le Festival international de musique de Miyazaki « Masquerade », et devrait apparaître dans les représentations de la « Neuvième » de Beethoven qui se tiendront dans divers endroits. Récipiendaire du 2023e Prix d'encouragement artistique et culturel de la ville de Himeji, du 37e Prix musical Sakai Tokitada et du Prix d'encouragement artistique de la préfecture de Hyogo 25.

Yuki Kuroda (Falke)

Après avoir obtenu son diplôme de l'Université des Arts de Tokyo et obtenu une maîtrise dans la même école supérieure, il a déménagé en Italie. Diplôme obtenu du Conservatoire Chigiana. 87e place dans la section vocale du 2e Concours de musique du Japon et remporte le Prix Iwatani (Prix du public). 20ème place dans la section vocale du 3ème Concours de Musique de Tokyo. A fait ses débuts à l'opéra-opérette dans l'opérette "The Merry Widow" de Danilo au Hyogo Arts Center. Après cela, il a continué à apparaître dans « Giulio Cesare » Aquila d'Antonello, dans Figaro du Théâtre Nissay « Le Barbier de Séville », etc. Il a également été actif en tant que soliste dans des concerts, notamment la « Neuvième » de Beethoven, le « Messie » de Haendel, la « Messe en si mineur » de Bach et « Le Festin de Belshazzar » de Walton. Il est également activement engagé dans la recherche sur les REIT allemands et étudie à Karlsruhe, en Allemagne, depuis février 2023. En 2, "Meine Lieder" sortira sur le label "Opus One" de Nippon Columbia. Membre Nikikaï.

Eijiro Takanashi (Blint)

Diplômée première de sa classe dans le cours de musique vocale du Nihon University College of Art, département de musique, elle a reçu le prix du doyen. Diplômé d'une maîtrise en opéra à l'Université des Arts de Tokyo. Classe de maître terminée au Nikikai Opera Training Institute. Apparaît dans des concerts tels que la soirée des chanteurs émergents Nikikai. 9ère place dans la section vocale du 1ème Japan Performers Competition. Sélectionné pour le 39ème Concorso Vocal Italien. A étudié à Milan. Il s'est produit dans des concerts dans toute l'Italie, y compris une interprétation solo du « Requiem » de Mozart à la cathédrale de la ville de Novare. Les opéras incluent Rodolfo et Alcindoro dans « La Bohème », Don José dans « Carmen », Remendado, Macduff dans « Macbeth », Ferland dans « Così fan tutte », Edgardo dans « Lucia di Lammermoor ». ", Alfredo dans "La Traviata" et Alfredo dans "La Traviata". "Elisir of Love" Nemorino, "Battle" Alfredo, Eisenstein, "Merry Widow" Camille, "Yuzuru" Yohyo, "Cavalleria Rusticana " Turiddu, "Friend Fritz" Fritz, Nikikai New Wave Opera "Return of Ulisse" Anfinomo, Geidai Opera Regular "Il Campiello" Solzeto, Nikikai Opera "Tosca" Spoletta, "Die Fledermaus" Dr. Blind, "Heaven and Hell" John Styx, Tokyo Spring Music Festival "Lohengrin" Aristocrate du Brabant, "Mai de Nuremberg" Est apparu comme Moser dans "Starsinger". Participation aux reprises de « Gianni Schicchi » et « Les Noces de Figaro » du festival Seiji Ozawa Matsumoto, ainsi que de « Carmen », « Futs » et « La Bohème » de l'école de musique Seiji Ozawa. .'' À « Opera for Children », il anime l'introduction des instruments d'orchestre. En concerts, outre le "Requiem" de Mozart mentionné ci-dessus, il sera le soliste de la "Neuvième" de Beethoven à travers le Japon et à Singapour. A étudié la musique vocale avec Kazuaki Sato, Taro Ichihara et A. Loforese. Membre du Tokyo Nikikai.

Shinsuke Nishioka (Blint)

Né à Tokyo. Diplômé du Département de littérature japonaise, Faculté des lettres, Université Kokugakuin. Diplômé du Département de musique vocale, Faculté de musique, Université des Arts de Tokyo. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, il a reçu le prix Doseikai. A suivi le cours de chant solo au département de musique vocale de la même école supérieure de musique. A terminé la 51e classe de maître du Nikikai Opera Training Institute. A reçu un prix d'excellence à la fin. A terminé ses études avancées à la Haute école de musique de Fribourg. En 2010, il remporte le Grand Prix (20ère place) au 1e Festival international de musique Oper Oder Spree qui s'est tenu à Francfort-sur-l'Oder, en Allemagne. En 2012, il s'est produit au Festival Esterhazy à Eisenstadt, en Autriche. En 2014, il se produit au Gstaad Menuhin Music Festival en Suisse. Sous contrat comme ténor soliste à l'Opéra de Fribourg en Allemagne de la saison 2012/13 à la saison 2016/17. Pendant cinq saisons, il est apparu comme soliste dans 5 représentations d'opéra et 30 représentations d'opéra à l'Opéra de Fribourg. En Allemagne, il s'est produit en tant que soliste à l'Opéra de Ludwigsburg, à l'Opéra de Fürth, à l'Opéra de Winterthur en Suisse et au Norwich Royal Opera House en Angleterre. En termes de musique religieuse, il est le soliste de musiques religieuses telles que le 250e « Geidai Messiah », le « Requiem » de Mozart, la « Messe du couronnement », la « Neuvième » de Beethoven, « La Création » de Haydn. », et le « Requiem » de Berlioz. Au Japon, elle a joué le rôle d'Euri Mako dans « Le retour d'Ulisse » du Nikikai New Wave Opera Theatre, le rôle de Pan dans la production de l'Opéra Nikikai de « Turandot », le rôle de huit serviteurs dans « Capriccio, " le rôle de Nullabough dans " Salomé " et " The Cloak ". (Réalisé par D. Michieletto) Il a joué le rôle de Nagashi no Uta-utai et est également apparu dans " Carmen " et d'autres films. Maître de conférences à temps partiel au Toho Gakuen College of Art et membre de l'Association japonaise Karl Loewe. Membre Nikikaï.

Ena Miyaji (Adèle)

Diplômé du Kunitachi College of Music et y a terminé ses études supérieures. A terminé l'Institut de formation d'opéra Nikikai et le nouvel Institut national de formation d'opéra de théâtre. Grâce à une bourse de l'ANA, il s'est formé à l'Institut de formation de La Scala de Milan et à l'Institut de formation de l'Opéra d'État de Bavière. Grâce au programme de formation à l'étranger pour les artistes émergents de l'Agence des affaires culturelles en 2022, il a continué ses études en Hongrie. À l'opéra, il a joué le rôle principal dans Nikikai New Wave Opera « Alcina » Morgana, Nikikai « Escape from the Seraglio » Blonde, Nissay Theatre « Hansel and Gretel » Sleeping Spirit / Dew Fairy et Nissay Family. Série du Festival « Aladdin ». En plus de ce rôle, en 2024, elle a été sélectionnée pour jouer Susanna dans « Les Noces de Figaro » de Nikikai, et sa performance a reçu des critiques élogieuses. Il a également reçu un grand succès pour ses performances dans des concerts, tels que la « Neuvième » de Beethoven et le « Requiem » de Fauré, ainsi que pour avoir été soliste pour « La Chanson de Solveig » d'A. Battistoni. Prévu pour apparaître dans le Nikikai XNUMX « Femme sans ombre ». Membre Nikikaï.

Momoko Yuasa (Adèle)

Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo. Études supérieures terminées dans la même université. A terminé la classe de maître du Nikikai Opera Training Institute avec le rang le plus élevé. Il a étudié à Boston en tant que stagiaire à l'étranger à l'Agence des Affaires Culturelles et a remporté la 2e place au concours vocal Peter Elvins et le prix du propriétaire au concours du Conservatoire de musique de Longy. Opera del West (Boston) Sélectionné pour jouer Adina dans « Elisir of Love ». Au Japon, il a remporté la 3ème place au Concours de Musique du Japon et à l'opéra, sous la direction de Seiji Ozawa, il a joué dans « Le Berger » de « Tinehäuser », « Une voix du ciel » à Nikikai. "Don Carlo", "La Stasi" dans "La Reine de Czardas" et "Le Ciel et l'Enfer" de Julidis. , Marzelline dans "Fidelio" et Blonde dans "Escape from" du Théâtre Nissay the Seraglio'', et est également actif en tant que chanteur dans ``Disney on Classic''. En 2022, elle interprète également Yulidis dans « Heaven and Hell » de Nikikai. Membre Nikikaï.

Kanako Iwatani (Ida)

Diplômé du lycée Hamamatsu Gakugei, département d'art, cours de musique, Université des Arts de Tokyo, Faculté de musique, Département de musique vocale. A terminé le programme de maîtrise en opéra à la Graduate School of Music. A terminé la 66e classe de maître du Nikikai Opera Training Institute et a reçu le prix d'excellence à la fin. 35e place au 2e Concours de musique étudiante de la préfecture de Shizuoka. Sélectionné pour le 67e All Japan Student Music Competition High School Division à Tokyo. Sélectionné pour le 71e Concours de musique étudiant du Japon, Division universitaire, Tokyo. Sélectionné au 39ème Concours Vocal Soleil. A fait ses débuts à l'opéra dans le rôle de Maid I dans la représentation régulière du 67e Geidai Opera « Die Zauberflöte ». Lors du 8e pré-événement du Hamamatsu Citizen Opera, elle a brièvement remplacé le rôle de Seirei Kyosui dans l'opéra « Midday Nocturne » composé par Taeko Toriyama. En juillet 2023, elle a été sélectionnée comme doublure pour le rôle de Violetta dans la représentation du 7e anniversaire de Tokyo Nikikai de La Traviata, et a soutenu la représentation. Jusqu'à présent, elle a étudié auprès de Rika Yanagisawa, de feu Keiko Hibi et de Noriko Sasaki. Membre Nikikaï.

Rimi Kawamukai (Ida)

Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Faculté de Musique, Département de Musique Vocale, avec spécialisation en Soprano, et a complété le Programme de Master, Département de Musique, avec spécialisation en Opéra, Université des Arts de Tokyo. Après avoir obtenu son diplôme de premier cycle, il a remporté le prix Acanthus et le prix Doseikai. Elle s'est inscrite en tant qu'étudiante boursière à la 66e Master Class du Nikikai Opera Training Institute et a reçu le prix d'excellence à la fin. Elle a commencé à jouer du violon à l'âge de 6 ans et est entrée au Tokyo Metropolitan High School of Arts en tant que violoniste, mais s'est tournée vers la musique vocale au cours de sa troisième année. Elle a été sélectionnée pour jouer le rôle de Pamina lors d'une audition sur le campus et est apparue dans le même rôle lors de la représentation régulière du 3e Geidai Opera de « La Flûte enchantée ». Elle est également active en tant que soliste de concert, notamment comme soliste soprano au 67e Geidai No. 6. Bénéficiaire d'une bourse du programme de bourses d'études national pour les artistes émergents du Munetsugu Angel Fund/Japan Concert Federation 2023. A étudié la musique vocale avec Yoko Ehara, feu Naoki Ota, Midori Minawa, Jun Hagiwara et Hiroshi Mochiki. En mai 2024, elle devrait apparaître dans l'opéra Nikikai New Wave « Deidamia » dans le rôle de Nerea. Membre Nikikaï.

Fumihiko Shimura (Frosh)

Diplômé du Musashino College of Music et terminé ses études supérieures dans la même université. À l'opéra, il a fait ses débuts en tant que chevalier commandeur dans « Don Giovanni » de Nikikai, puis est apparu dans « Kinkakuji » d'Osho Douchi, « Madame Butterfly » de Bonzo, « Heaven and Hell ». " de Bacchus, " La Veuve Joyeuse " de Pritchsch, et d'autres. De nombreuses apparitions incluent Snag dans " Le Songe d'une nuit d'été " du Théâtre National, le Gardien dans " Tosca ", le Moine dans " Night Warbler ", le veilleur de nuit dans "Les Maîtres chanteurs de Nuremberg", Alberich dans "Das Rheingold" et "Twilight of the Gods" de Biwako Hall, et des performances de Celia à Buffa. Il est devenu une présence indispensable sur la scène de l'opéra. Lors de concerts, il collabore souvent avec des orchestres majeurs tels que le « Gres Lied » de Schoenberg, le « Messie » de Haendel, le « Requiem » de Mozart et le « Neuvième » de Beethoven. En avril de cette année, il est apparu au Festival du Printemps de Tokyo « Tosca » dans le rôle de Domori. Professeur au Tokyo College of Music. Membre Nikikaï.

informations

Mitomo Takagishi (réalisateur)
Teiichi Nakayama (traducteur)

Toshiaki Suzuki (appareil)
Daisuke Shimotome (costume)
Satoshi Kuriyama (vidéo)
Création artistique (mise en scène)
Erika Kiko, Yugo Matsumura, Kensuke Takahashi (chef assistant)
Takashi Yoshida, Kensuke Takahashi, Sonomi Harada, Takako Yazaki, Momoe Yamashita (Collepetitur)
Erika Kiko, Takashi Yoshida, Toru Onuma, Kazuryo Sawazaki, Asami Fujii, Mai Washio (instructeur de chœur)
Naaya Miura (directrice adjointe)
Takashi Yoshida (producteur de performances)

Organisateur: Ota Ward Cultural Promotion Association
Commandité par : Ota Ward
Subventions : Fondation régionale de création, Fondation culturelle Asahi Shimbun
Coopération de production: Toji Art Garden Co., Ltd.

Service de talons de billets Abricot Wari